Die drei Bereiche des Studiums

Die Ausbildung unterteilt sich in ein Grundlagen- und ein Fachstudium sowie ein anschließendes Praktikum. Im Rahmen des Grundlagenstudiums werden den Studierenden theoretische und handwerkliche Fähigkeiten vermittelt, die als Basis dienen sollen. Durch Wahrnehmungsanalysen und Gestaltungsversuche in Bezug auf Raum und Fläche sollen die Fantasie und Kreativität gefördert werden. Das Grundlagenstudium wird mit verschiedenen Farbversuchen sowie dem Wissen über Typografie, dem Gestalten von Medien durch Farbe, Linien, Flächenaufteilungen etc., abgeschlossen.

Das anschließende Fachstudium baut auf die erworbenen Grundlagen auf. In den Semestern drei bis acht erlernen die Studenten alle handwerklichen und theoretischen Fähigkeiten, die sie für ihren späteren Beruf benötigen. Im Hauptteil des Studiums werden sie bereits auf die künftigen Arbeitsanforderungen vorbereitet. Auch Spezialisierungen auf bestimmte Berufszweige sind hier möglich.

Das Grafikdesign-Studium wird nach acht Semestern mit einer Abschlussarbeit beendet. Hierbei müssen die Studenten einen Leistungsnachweis über ihre erworbenen Kenntnisse erbringen. Wurde das Studium erfolgreich absolviert, können die angehenden Grafikdesigner in allen Bereichen der Werbung tätig werden. Dies umfasst beispielsweise Dienstleistungen, Industrie und Handel sowie Konsumgüter. Darüber hinaus können sie künftig für Werbeagenturen, Verlage, Institutionen sowie Fernsehen und Film tätig werden. Dabei bleibt es ihnen überlassen, ob sie ihre Tätigkeit im Angestelltenverhältnis oder auf selbständiger Basis als Illustrator oder Werbegrafiker ausüben möchten.

Die Fotobearbeitung – der beste Freund des Fotographen

Wenn in den Tagen der analogen Fotografie Retuschen, wie die Fotobearbeitung im Fachjargon genannt wird, vorgenommen werden mussten, war dies immer ein aufwendiger und langwieriger Prozess. Dank digitaler Fotoausrüstung und leistungsfähiger Computersoftware können auch Einstellungen verbessert werden, die bei der Aufnahme nicht optimal waren. Ein guter Fotograf wird zwar schon bei der Aufnahme auf Belichtung, Farbstimmung und so weiter achten, doch im Eifer des Shootings kann hin und wieder etwas übersehen werden. Dann ist es ein gutes Gefühl eben diese eine, besondere Aufnahme, wo eigentlich alles zusammengepasst hat, nicht wegen einer Kleinigkeit, die man übersehen hat wegwerfen zu müssen, sondern Sie durch die professionelle Fotobearbeitung noch retten zu können.

Durch professionelle Fotobearbeitung kann auch eine Person in eine komplett neue Umgebung gestellt werden, ohne das man wirklich dort war. Aber in den meisten Fällen wird der Fotograf die Fotobearbeitung zur Beautyretousche, wie das Ändern oder Entfernen von Haarsträhnen oder Pickel verwenden. Allerdings ist es für den Fotografen eine Gratwanderung um das Foto nicht über zu bearbeiten und damit die Persönlichkeit des Models weg zu bearbeiten. Deshalb ist bei der Fotobearbeitung weniger oft mehr.

In der Weiterentwicklung zu Photoshop CS 2 standen verbesserte und neue Werkzeuge, wie Rote-Augen-Reparatur, oder der Sofort-Reparatur-Pinsel zur Verfügung. Mit Photoshop CS5 werden neue Maßstäbe in der Bearbeitung digitaler Bilder gesetzt. Verbessert wurden Auswahlwerkzeuge, HDR (High Dynamic Range) Funktionen und Maleffekte.

Neue Werkzeuge für noch mehr Möglichkeiten

Neue Werkzeuge dienen der besseren, weil automatischer Feinabstimmung von Masken. Objekte können wesentlich präziser als bisher ausgewählt werden. Beim Ausschneiden und Umsetzen eines Gesichtes vom Originalbild in ein anders erkannte man an den unnatürlich geschnittenen Haaren und dem Hintergrund die Absicht, Bilder zu verändern. Es erforderte viel Mühe und Geschick, in der Bearbeitung. Mit Photoshop CS5 stellt das kein Problem mehr dar. In kürzester Zeit, detailgetreu und haargenau und erfolgt die Umwandlung.

Mit der neuen HDR- Funktion kann aus einem schwach belichteten Bild mit unscharfen Konturen und zu vielen Schatten, ein vollkommen neues Bild entstehen, das es in Wirklichkeit so gar nicht gab. Der Betrachter ist allerdings beeindruckt von der Qualität, in der der Fotograf eine Faszinierende "Wirklichkeit" abgebildet hat. Mit den neuen Maleffekten hat man die Möglichkeit mit der Pinseltechnik aus einem gelungenen Foto ein gemaltes Bild entstehen zu lassen.

Besonders reizvoll ist die Einbindung von Anwendungen in die Mobiltechnik wie zum Beispiel bei einem iPad. Mit dieser Technik hat man die Möglichkeit, separat heruntergeladene Apps in ihrer Form und Farbe nach seinen Wünschen zu verändern.

Paint.NET bietet für die Größe des Programmes einiges an Funktionen. So unterstützt es zum Beispiel Ebenen und verfügt über eine unendliche History. Diese ermöglicht es wirklich alle Arbeitsschritte die getätigt wurden, jederzeit vollständig rückgängig zu machen.

Zudem glänzt Paint.NET mit vielen Spezialeffekten wie zum Beispiel das Hinzufügen von Wolken. Zudem kann Paint.NET mit sehr vielen Dateiformaten umgehen. Sei es BMP, JPG, GIF, TIF oder auch PNG oder TGA. Sogar das DDS Format wird unterstützt. Paint.NET selbst nutzt sein eigenes Dateiformat PDN.

Erweiterbar durch Plugins

Wem das nicht reicht, der kann dank zahlreicher Plugins noch weitere Dateiformate hinzufügen, die somit gelesen und geschrieben werden können.

Dank stetiger Weiterentwicklung wächst das Grafikprogramm und die Zahl seiner Anhänger. Wem die mitgelieferten Effekte nicht ausreichen kann auf der Webseite des Programmes eine Vielzahl von Plugins herunterladen und dem Programm hinzufügen. So gibt es zum Beispiel ein Plugin für Grids oder für die Unterstützung der Alpha Kanäle in BMP Dateien. Sehr zu empfehlen ist das Plugin um eigene animierte Cursor oder Sprechblasen zu erstellen.

Paint.NET selbst ist Freeware und benötigt sehr wenig Rechenleistung, was auch älteren PCs zugute kommt. Es bringt eine Fülle von Funktionen mit und lässt sich schnell und leicht erweitern. Ein Programm welches sich jeder einmal angeschaut haben sollte.

Schaut her, das habe ich zu bieten!

Bilder und Text zu einem interessanten und gefälligen Ganzen zu verknüpfen, das ist die Aufgabe eines guten Grafikdesigns, das den Leser informiert, unterhält und ihn auch am Ende etwas "besser gelaunt" entlässt. Denn man will ja, wenn man eine Zeitschrift zur Hand nimmt, dies auch mit einem gewissen Gewinn tun, also mehr wissen als vorher, etwas zum Staunen oder Freuen haben. Die Gestaltung einer Zeitschrift hat natürlichen aber auch mit dem spezifischen Image zu tun, das sie sich gibt.

So wird in einer Modezeitschrift, die sehr junge Frauen ansprechen soll, eine Fülle von Bildern auf einer Seite geboten, mit eher kurzen Texten, während eine Seite in einem politischen Magazin wenige Bilder aufweist, deren Unterschrift kurz und prägnant sind (und ohne all die Anglizismen, wie "stylish", trendy", oder "shoppen", wie in den Frauenmagazinen). Wie man sieht, ist ein gutes Grafikdesign das A und O einer Zeitschrift, es präsentiert diese und transportiert die Inhalte angemessen.

Visuelles Gestalten

Die richtigen Farben können in der Werbung enorme Wirkung erzielen. Ein roter Apfel beispielsweise sieht auf Reklametafeln immer viel leckerer aus als in Natura. Auch bei Illustrationen kann man mit den passenden Farben die Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Wer das Grafikdesign selbst in die Hand nehmen möchte, sollte sich zuvor über die Wirkungen von Farben in der Werbung erkundigen. Man muss sich auch darüber klar werden, welche Zielgruppe angesprochen werden soll. Die Motive sollten darauf abgestimmt sein. Ist es eine allgemeine Illustration, die jedem gilt, sollte auf Bilder verzichtet werden die sehr anstößig sind oder auf bestimmte Personengruppen abstoßend wirken könnten. Statt dessen sollte man sich für Motive entscheiden, die die Allgemeinheit von der Wichtigkeit des Themas überzeugt.

Schriftliches Gestalten

Beim Grafikdesign von Illustrationen spielen auch Texte eine Rolle. Wer sich selbst heranwagt, sollte Kenntnisse über die wichtigsten Elemente der Textstruktur haben oder sich diese aneignen. Grammatik- und Rechtschreibfehler sind natürlich auch zu vermeiden. Es ist sehr wichtig, dass auf eine widerspruchslose Gestaltung geachtet wird, sonst kommt die Message der Illustration nicht richtig rüber. Eine überzeugende Wirkung kann nur dann erzielt werden, wenn Texte und Bilder richtig zusammenpassen und dasselbe aussagen. Witz und Charme sprechen bei weniger ernsten Themen mehr Menschen an.

Grafikdesigner wissen wie's geht

Das Grafikdesign an Plakaten muss gut durchdacht sein. Wer sich damit nicht auskennt und auch keine Nachforschungen diesbezüglich anstellen möchte, sollte einen professionellen Grafikdesigner damit beauftragen. Denn schließlich sind die Plakate die Aushängeschilder für die Vermarktung. Grafikdesigner arbeiten zum Teil freiberuflich, es gibt aber auch spezielle Agenturen, die man anheuern kann. Man sollte zuvor Vergleiche aufstellen und das Preis- Leistungsverhältnis prüfen. Dann kann man unter Umständen bei gleicher Leistung kräftig sparen.

Falls man sich selbst für talentiert genug hält ein oder mehrere Plakate zu gestalten, sollte man einige Punkte beachten. Zuerst einmal muss man sich selbst fragen, wer denn die Zielgruppe für das Plakat ist, also was für Personen das Plakat in erster Linie ansprechen soll. Die nächste Frage, die man sich vor der Bearbeitung stellen sollte ist, was diese Zielgruppe überzeugen könnte, welche Motive besonders attraktiv erscheinen. Möchte man beispielsweise ein Plakat machen, das als Werbung für eine Party gedacht ist, besteht die Zielgruppe vorwiegend aus jungen Menschen. Man könnte also als Motiv etwas Rockiges wählen, das die Jugend anspricht. Die Wirkung der Farben ist bei Werbeplakaten ebenfalls wichtig. Darüber sollte man sich vor dem Design noch schlau machen. Eine ungewöhnliche Schriftart bringt zusätzlichen Pep aufs Plakat. Das fertige Plakat sollte an vielen, öffentlichen Plätzen aufgehängt werden.

Die Steuerung sämtlicher Funktionen des Enterprise-Grafikprogrammes erfolgt standardmäßig über verschiedene Toolbars, Menüleisten sowie bedarfsweise einblendbare Dialogboxen. Über diese intuitiv steuerbaren Bedienelemente ist der Nutzer relativ leicht in der Lage, mithilfe diverser Auswahl- und Markierungswerkzeuge gegebenenfalls auch mehrere Bilder und Grafikelemente gleichzeitig zu gestalten. Eine zentrale Aufgabe übernimmt dabei der sogenannte "Werkzeugkasten", der alle wesentlichen Bedienelemente wie etwa Farbpipetten oder Pinsel bereithält. Eine wichtige Funktion besitzen auch die verschiedenen Muster- und Farb-Paletten des Grafikprogrammes, die auf der Basis unterschiedlicher Farbräume und -modelle (unter anderem CMYK oder RGB) zur Verfügung stehen. Standardmäßig lassen sich in GIMP bearbeitete Fotos oder Grafiken in nahezu alle gängigen Grafikformate abspeichern oder exportieren, darunter seit Neustem auch in das Vektorgrafikformat SVG.

Automatisierte Skripte für GIMP

Eine wesentliche Arbeitserleichterung für Nutzer der GIMP-Software bieten überdies sogenannte "Skripte". Über diverse Schnittstellen ermöglichen sie automatisierte Routineaufgaben bei der Bearbeitung, Filterung und Skalierung unterschiedlichster Bild- und Grafikelemente. Gerade für automatisierte Arbeitsprozesse stellt die internationale GIMP-Nutzer- und Entwicklergemeinde außerdem zahlreiche Erweiterungen und Module zur Verfügung. Diese können über das GIMP-eigene Plug-in-System der Standardinstallation jederzeit hinzugefügt werden.

Entsprechend seines besonderen Freeware-Charakters verfügt das beliebte, auch professionellen Ansprüchen genügende Grafikprogramm ebenfalls über umfassende Community- und Supportstrukturen. Sie ermöglichen gerade GIMP-Neulingen einen relativ schnellen Einstieg in das komplexe Grafiktool und seine vielfältigen Anwendungsmöglichkeiten.

Das Fernstudium Grafikdesigner

Der Beruf des Grafikdesigners kann neben der herkömmlichen Ausbildung mitlerweise auch in einem berufsbegleitenden Fernstudium erlernt werden. Einige Fernuniversitäten bieten inzwischen das Fernstudium zum Grafikdesigner an. Bei dem Fernstudium handelt es sich um einen Bachelor Studiengang.

Das Fernstudium Grafik-Design vermittelt dem Teilnehmer ganz besondere gestalterische Fertigkeiten sowie zusätzliches Wissen in den Sozialwissenschaften und in den Wirtschaftswissenschaften. Damit besitzt der Studienteilnehmer das Wissen und die Fähigkeiten, welches künftige Arbeitgeber erwarten. Während der gesamten Studiendauer werden regelmäßig Seminare angeboten. Das erforderliche Wissen lernt der Teilnehmer am Fernstudium aus Studienheften. Im letzten Semester des Fernstudiums ist es die Aufgabe des zukünftigen Grafikdesigners, eine Diplomarbeit zu schreiben.

Die Vorteile eines Fernstudiums

Die Vorteile für den Teilnehmer am Fernstudium Grafikdesigner liegen vor allem darin, dass das Studium neben dem Beruf erfolgt und dadurch kein Verdienstausfall entsteht. Durch das Fernstudium wird neben dem Beruf ein akademischer Abschluss erworben. Grafikdesigner werden auf dem Arbeitsmarkt sehr gesucht und haben dadurch sehr gute Berufs- und Karrierechancen, nicht nur national sondern auch auf dem internationlen Arbeitsmarkt. Das Fernstudium zum Grafikdesigner endet mit einem international anerkannten Berufsabschluss. Für die Teilnahme am Fernstudium ist keine Hochschulreife oder Fachschulreife nötig oder nachzuweisen. Die Kosten für die Teilnahme am Fernstudium Grafik -Design sind bis zu einer bestimmten Höhe steuerlich absetzbar.

Die neuste Version, Corel Draw Graphics Suite X5, bietet dem Anwender eine schnellere und einfachere Verwaltung der Design-Inhalte. Mit dem enthaltenen Inhalteverwaltungsprogramm "Corel Connect" können Sie schnell und einfach auf alle benötigten Grafiken, Schriften, Vorlagen und Bildern zugreifen und somit Ihren Bildern mehr Inhalt und Ausdruck geben.

Viele Lernwerkzeuge zum Thema Design, inklusive ausführlicher Video-Tutorials ermöglichen dem Laien, ein guten Überblick über die Thematik zu bekommen und schnell das Anfertigen guter Arbeiten zu erlernen. Beim Programminterface sind bereits Kurzinformationen zu den verschiedenen Bearbeitungstools integriert. Des weiteren gibt die digitale Bedienungsanleitung einen noch tieferen Einblick und optimalen Einstieg in die Materie.

Die Tools

Dank zuverlässiger Gestaltungswerkzeuge sind Sie nun in der Lage ansprechende Webgrafiken für den professionellen Gebrauch zu erstellen. Steigern Sie so Ihre Produktivität und Kreativität. So sind besonders für die Bearbeitung von Fotos viele verschiedene Tools im Programm integriert, mit denen Sie ein verblüffend gutes Ergebnis erzielen können.

Wegen der Komptabilität von über 100 Dateiformaten (wie beispielsweise PDF, JPG, PNG, DOCX…) ist ein reibungsloser Dateiaustausch sichergestellt. Das neue Multicore-Processing greift auf alle Kerne des Rechners zu und führt zu einer Erhöhung der Geschwindigkeit und somit auch der Produktivität. Die Reaktionsgeschwindigkeit der Werkzeuge im Programm wird durch dieses wichtige Feature bedeutend erhöht. Ebenfalls Touchscreen-Monitore sind mit dem Programm kompatibel, sodass Sie die Anwendung per Finger steuern können.

Fazit

Das Grafik- und Bildbearbeitungsprogramm Corel Draw X5 überzeugt wegen seiner hohen Dateikompatibilität, einer unterstützenden Gestaltungsumgebung, den individuell anpassbaren Inhalten sowie den interaktiven Gestaltungswerkzeugen für verschiedene Medien und sollte bei keinem Profi fehlen.